Bartek Bogoda est un photographe freelance Polonais, il est également un très grand voyageur, et parfois même journaliste. Membre de l’Agence photographique The Wideangle, Bartek Bogoda propose sur son portfolio un grand nombre de photographie en provenance du monde entier: Chine, Inde, Egypte, Mexique, etc…
Images tirées de la vie quotidienne, situations et détails insolites, ou encore angles originaux sont au programme de ce tour du monde en photographie.

Jim Fiscus est un photographe américain naviguant entre New-York et Athens (dans l’Etat de Georgie), dont le travail donne un rendu plutôt impressionnant. Ses clichés nous donnent une impression de tableau au rendu assez surréaliste. Jim Fiscus accorde une très grande importance à l’éclairage lors de la prise de vue des sujets. Puis il effectue un traitement au sein du logiciel photoshop, notamment l’ajout d’éléments. Pour le reste c’est le secret de Jim Fiscus…

Le premier numéro de C-Heads pour l’année 2008 est consultable en ligne. A noter au passage que C-Heads s’est offert une nouvelle peau. Au sommaire on trouve les illustrations vectorielles aux couleurs flashy de l’italienne Kristal Blanco, Les illustrations toujours vectorielles du duo italien DolceQ (Massimiliano Panzironi et Sonia di Rubbo), et celles du français Stéphane Guillot de l’agence Modedemploi. Sinon côté photographie (l’essentiel de C-Heads) vous trouverez de l’esthétiquement beau mais rien de vraiment transcendant… Déçu donc si l’on compare à ce que fais C-Heads habituellement, comme le numero 6 d’excellente facture ! (à voir si vous ne l’avez pas encore fait).

Photographe américain de 30 ans, Jeremy Cowart vit dans le Tennessee et plus particulièrement à Nashville. Originellement, Jeremy Cowart n’avait pas pour activité la photographie mais la création de site internet. C’est en 2001 qu’il a fondé Pixelgrazer agence de création de site internet, et c’est en parallèle qu’il va commencer la photographie, un service supplémentaire à celui du webdesign. En 2002, toujours avec Pixelgrazer il s’associe avec Jeremy Pinnix spécialiste du framework Ruby on Rails. En 2005 il quitte Pixelgrazer pour devenir photographe à plein temps. Depuis son nom commence à être connu, il faut dire qu’il a tout de même de grand noms dans ses shoots: Sting, Kris Kristofferson, Angélique Kidjo, ou encore Wentworth Miller et Dominic Purcell. Peu étonnant pour ces deux derniers, puisque Jeremy Cowart était le photographe officiel de la Fox pour la saison 2 de la série TV Prison Break. Et pour être honnête sur les 3 saisons ce sont sans aucun doute ses clichés que je préfère. Coté série Jeremy Cowart a aussi à son palmarès Nashville ou encore Drive, toujours pour le compte de la Fox. Pour décrire son travail, ce qui n’est vraiment pas facile, je dirai qu’il y a toujours un très bon jeu de lumière, et parfois un rendu de détail époustouflant. Mais le mieux est de juger par vous même.

Alexander Straulino, jeune photographe allemand de 34 ans. Né à Munich, Alexander Straulino a également vécu à Los Angeles et Miami, vit actuellement à Berlin, et a connu son premier succès à Prague. Un bagage international, pour un photographe dont le nom n’évoque pas toujours grand chose. Et pourtant le Studio Straulino voit ses photographies publiées dans des magazines importants tels que Madame, Elle, Glam ou encore Vogue. Alexander Straulino a plus d’une dizaine d’années de pratique derrière lui, mais n’en demeure pas moins un artiste surdoué. Explorant divers univers les photographies d’Alexander Straulino nous offrent très souvent des plastiques particulières qui nous accrochent!

Un peti mot pour le photoblog de Laurent François StaubProjekt.
Pour son auteur:

L’objectif est simple: créer une histoire en photos, étape par étape, entourée d’influences diverses en échos à ce travail (DJ sets, interviews de photographes marquants, chansons…)

Laurent François, l’auteur de StaubProjekt (projet poussière) navigue entre la France et l’Angleterre. Agé de 22 ans, Laurent François est diplomé de L’Université de Californie Los Angeles en photographie, et de L’institut d’Etudes Politique de Lyon. Rien à voir diront certains… c’est que vous n’avez pas vu ses photos. Enfin bon, de toute façon les diplômes ne font pas la qualité, cependant la qualité est là, et j’aime beaucoup son travail!
Photographe Freelance, Laurent François est membre depuis novembre 2005 du collectif pour l’image Butterfly, et je vous invite à visiter également le site Lilzeon, pseudonyme de ce jeune shooter d’atmosphère. Vous ne regretterez pas cette visite, il y a pas mal de photos, d’atmosphères différentes, du beau du beau!

Je ne ferai pas un billet cette fois sur un jeune photographe, mais plutôt un vieux de la vieille: Jerry Uelsmann.
Jerry Uelsmann, né en 1936 aux Etats-Unis. Ancien prof d’université ses clichés ont été exposé dans le monde entier. Travaillant qu’en noir et blanc, Jerry Uelsmann réalise des montages photos sans aucune intervention informatique. Tout se passe dans son laboratoire, par le biais de juxtapositions de négatifs. Le travail de Jerry Uelsmann nous offre des compositions totalement surréalistes.

Le Livre Other Realities de Jerry Uelsmann est disponible via MediaVox Shop.

Le Bak volume 7 est dans les bacs. Ce webzine turque nous propose pas moins de 287 pages de pure création, encore bon nombre de créateurs à découvrir dans ce webzine! Je sais ça fait deux billets webzine dans la semaine…

Au programme une interview du photographe de renommée internationale Patrick Hoelck. Patrick Hoelck est surtout connu pour ces photographies de célébrités, comme Ben Harper, Beyonce Knowles, Russell Simmons, Ice Cube, ou encore Jennifer Love Hewitt. Mais Patrick Hoelck fait aussi dans la réalisation de clip vidéo, tel que Please Bleed de Ben Harper. Parmi les interviews, à noter également celle du non moins célèbre Tom Kan Photographe français. Enfin toujours dans les interviews, un autre français, le peintre Jerôme Lagariggue. Peintre contemporain, Jérôme Lagariggue réalise principalement des portraits, des scènes de rue, ainsi que des scènes de combat. Enfin comme d’habitude une multitude de bonnes choses, en photographie, il y a d’interressants clichés de Philipp Urech, le très bon Mehmet Turgut, j’aime bien les créations d’Onur Can Coban. Le Webzine Bak, nous démontre une fois de plus que la Turquie n’est pas en manque de créatifs talentueux!

Jusqu’au 31 mars 2007, Le petit Lieu Poileboine de l’association Amavada accueille l’exposition Esquives de Mireille Loup. Esquives est la représentation de l’univers mentale d’une enfant nommée Emilie. Dans des espaces naturels à première vue vierge de toute traces humaines, on retrouve la petite Emilie, cherchant un refuge à une réalité plus que pénible.

Née en 1969 en Suisse, Mireille Loup est passée par Caen (notamment l’Ecole des Beaux Arts), Paris, pour aboutir aujourd’hui en Camargue, plus exactement à Arles. Mireille Loup n’est pas seulement photographe, elle est aussi écrivain et vidéaste. Elle est l’auteur de la nouvelle Une Femme de Trente ans, du recueil de textes Tudi, et plus récemment du roman Esquives, indépendant et complémentaire des travaux photographiques du même nom.

Je redécouvrais Emilie, je la relisais. Un enfant dort toujours la
nuit, même lorsqu’il a été humilié, même lorsqu’il a pris des coups. Un enfant dort toujours la nuit. Au matin, dès qu’il ouvre les yeux, l’enfant se lève. Il est joyeux. Même s’il sait déjà que la misère s’abattra sur lui tout à l’heure. L’enfant se lève et sourit. Il sourit d’être encore bien vivant, malgré tout. Il espère jusqu’au dernier moment des changements radicaux. Il est naïf. Il a la foi. Je regardais Emile.

Voici un webzine qui nous vient d’Australie, le numéro 2 vient de sortir. Et vu le monde dans lequel nous vivons, où le machisme n’est pas une option, je me sentais le besoin de préciser que les éditeurs du magazine Blanket, sont en fait deux éditrices. Rebecca Brown, d’une part. Rebecca est avant tout une photographe, elle s’est associé comme freelance avec John Fry pour créer l’agence SixHeads (print, web, photographie,…). Tanya McKay, d’autre part, elle aussi Freelance et pour laquelle vous découvrirez son portfolio sur TanyaMckay.com

Concernant le magazine en tant que tel, il est librement téléchargeable au format pdf. Mais attention, le numéro 2, est coupé en 4 parties, et la quatrième n’étant pas encore disponible… D’un point de vue personnel (cela n’engage donc que moi) j’ai très nettement préféré le 1er numéro. A noter qu’il y a aussi des interviews. Sinon concernant le numéro 2, j’ai tout de même apprécié de découvrir le travail de Sarah Sculley (fan par ailleurs de banksy, artiste qui mêle graffiti et pochoir, a voir ici). Sarah Sculley pour ses peintures utilise la gouache, l’acrylique ou encore l’encre de chine, où elle vit (super transistion!) et plus exactement à shangaï. J’ai aussi apprécié les portraits du photographe danois Simon Hoegsberg (copenhague). Simon Hoegsberg, est un photographe de rue pourrait-on dire qui sait sans problème capturer l’émotion humaine. Ces deux créatifs sont également interviewé (in english) en plus d’être exposé. Bonne lecture!